Event Category: Музика

„Чужди тела“ ще бъде представен на живо в деня на премиерата на сцената на клуб Music Jam заедно с някои от най-големите хитове в кариерата на Стенли, сред които „Обсебен“, „Пътят към храма“, „Да летим над града“ и др.

Станислав Сланев – Стенли с концерт и представяне на новия албум „Чужди тела“

Специални гости: Innerglow & Blagoslav Anastasov (Hayes & Y)

След огромния успех през ноември, Стенли се завръща на сцената в Sofia Live Club, за да представи новия си албум „Чужди тела“, както и любими стари хитове.

Музикантите, които ще са на сцената с музиканта са:

Станислав Сланев – Стенли – вокали,
Димитър Ковачев – Фънки – бас китара,
Станислав Вълчев – китари,
Николай Николаев – барабани

? БИЛЕТИ на предварителна продажба в мрежата на EVENTIM, OMV, касите на НДК, Orange Center и други на цена 20 лева. На място в деня на концерта ще са 25 лева.

Виртуозът на цигулката, харизматичният музикант, интерпретатор и композитор Ара Маликян идва у нас през юни 2020 г.

Испанският цигулар се завръща с нов спектакъл “Royal Garagе Tour”, част от световното му турне, което преминава през най-големите зали и площади на Европа, САЩ и Латинска Америка.

Във връзка със заповед на МС за забрана на всички публични събития през март се налага отлагане на турнето на Ара Маликян в България, предвидено за месец март. Концертите на Ара Маликян ще бъдат на 13 юни в Пловдив (Зала С.И.Л.А), 14 юни – Варна (Летен театър) и 15 юни – София (НДК). Закупените билети ще важат за новите дати без презаверка.

С новото си мащабно, цветно и еклектично шоу “Royal GarageTour” Ара представя последния си 26-ти албум Royal Garage, излязъл тази година. Емоционално пътешествие из най-разнообразни стилове, жанрове и музикални култури по света, придружили кариерата на големия музикант. В обиколката из „музикалните подземия” Ара си колаборира с емблематични световни изпълнители, записали гласовете си в неговия албум – арменеца Серж Танкян, аржентинеца Андрес Каламаро, испанския рок идол Енрике Бънбъри, италианеца Франко Батиато и рапъра Kase. O.

„Връзките ми с гаражите започнаха през 1976 г., когато избухна войната в Ливан. По света най-модерните групи репетираха в гаражи, създадоха звучене и стилове, които промениха историята на музиката. Не исках да остана извън това”, казва Ара. „Когато бях десетгодишен, баща ми каза „Давай, сине, да слизаме в гаража и да направим банда като Rolling Stones”… И сега все още не виждам много рокендрол в това, но виждам много любов и това е по-важно от всичко!”

След това дойдоха други гаражи – германските, английските, парижките, испанските. Изглежда съм свързан с гаражите. И в гаражите ми се случват очарователни неща …”, казва Ара.

Ара Маликян е испански цигулар от ливански произход и арменски корени. Роден е през 1968 г. и живее в Испания. Има 40 издадени албума, собствен оркестър и над 100 000 продадени копия на „Годишните времена” на Вивалди. Първи цигулар на испанската кралица и провъзгласен за цигулар №1 на Испания. С последното си турне „Невероятното пътешествие на една цигулка” Ара премина през най-престижните музикални сцени на световни столици – Париж, Лондон, Рим, Москва, Буенос Айрес, Мексико Сити, Хонконг, Истанбул. Мина и през София и Варна, където зашемети публиката с мощната си енергия и остави след себе си хиляди вдъхновени фенове.

Елате да се разходим из „музикалните гаражи” на света, водени от Ара Маликян – на 16 март в НДК, София, на 17 март във Варна и на 19 март в Пловдив. Организатор е BG Sound Stage.Билетите са в продажба в системата на Eventim и на касите на залите.

ВАЖНО! Поради внезапен вирус Бет Харт отмени концерта си. Очаква се скоро да се разберат нови дати.

Бет Харт пусна този петък новия си албум “War In My Mind”. Това е нейният тринадесети студиен албум след “Fire On The Floor” от 2016 и колаборацията с Джо Бонамаса от 2018 “Black Coffee”.

Във времена, когато други артисти прикриват недостатъци, отричат възрастта си и крият най-мрачните си тайни, Бет е един от музикантите, който в новия си албум сваля картите на масата и ви кани да се разходите с нея из най-съкровените кътчета на душата ѝ. Познаваме искреността на Бет и на нейния толкова интимен контакт с публиката, който българските ѝ фенове преживяха на концерта в София през 2018 г. Но за пореден път в “War In My Mind” Бет оголва душата си, показва белезите си от рани, но без да ни се извинява за това откровение.

„Сега аз съм най-открита и най-много себе си”, казва Бет Харт за своя албум. „Преминах през дълъг път на изцеление и вече се чувствам комфортно с моите тъмни страни и с демоните си. Чувствам се еднакво добре с нещата, от които се срамувам, и с нещата, с които се гордея”.

Бет е идол за ценителите на рока, блуса и фюжъна. Номинирана е за „Грами“ и заради главозамайващия си тембър е избирана да споделя сцената с едни от най-големите виртуози на китарата – Джо Бонамаса, Джеф Бек и Слаш. С последното си турне “Fire On The Floor” Бет пълни огромни зали в САЩ и Европа – като култовата „Раймън Аудиториум“ в Нашвил и „Ройал Албърт Хол“. „Нещо изключително” писа „Таймс“за нея. „Гардиън“ пък възхвалява нейните „дръзки, замислени и сърдити” изпълнения, а почитателите ѝ казват: „Аз не слушам Бет, аз я чувствам”.

През 2018 г. Бет Харт гостува за първи път у нас и залата не успя да побере феновете ѝ. Тази година тя се завръща, както обеща на българските си почитатели. Концертът ѝ е организиран от компания BG Sound Stage и ще бъде на 10 декември в зала „Арена Армеец”. Билетите са в продажба в системата на Eventim.

Целият албум може да чуете тук:

Уникален „Концерт на 8 рояла“ ще гостува през ноември в България! Събитието е подкрепено от Фондация „Пловдив 2019“ и включва концерти в четирите града, кандидатствали за европейска столица на културата

Концерт без прецедент ще зарадва почитателите на класическата музика у нас тази есен. За пръв път в България /след грандиозния му успех в Германия/ ще бъде реализиран проект с подобен мащаб. Организаторите гарантират едно изключително преживяване за публиката в София, Пловдив, Варна и Велико Търново. „Концерт на 8 рояла“ е едно от закриващите събития в програмата на „Пловдив 2019“, което ще обедини четирите града.

8 рояла, 16 пианисти, 32 ръце ще изнесат 4 концерта на територията на страната ни. Пианистите идват от осем различни държави: Германия, Италия, Русия, Канада, Корея, Япония, Словакия, разбира се България и дори Филипините!

Идеологът и създател на „Концерт на 8 рояла“ е българинът проф. Томислав Байнов, който от години гради впечатляваща кариера на германската и световна музикални сцени. С реверанс към почитателите на класиката, диригентът и музикантите са подготвили вълнуващо емоционално пътуване с композициите на Карл Орф, Джоакино Росини, Карл Черни, Рихард Вагнер, Дариус Мийо, Джордж Гершуин и други.

Диригентът на концертите е Григор Паликаров – изтъкнат диригент в Софийската Опера и Classic FM symphony Orchestra , композитор, пианист, преподавател и член на MENSA. Носител на множество национални и международни награди, дирижирал е по целия свят.

След края на тазгодишното лятно турне „Пет летни концерта, без да броим зимния“ ето, че за Стефан Вълдобрев, „Обичайните заподозрени“ и многобройните им фенове дойде ред „да преброят“ и зимния. „Срещаме хора с всякакви интереси, професии, сфери на живота и най-важното – от всякакви поколения, от шест до шейсетгодишни. Добре дошли са отново или за първи път на наша изява“, приканват с усмивка от бандата и обещават дружно да се преброим, да си преговорим песните им и да си прекараме поне толкова добре, колкото всеки път до сега.

Това ще е втори по ред концерт за Стефан Вълдобрев и бандата му на тази сцена, след този от май 2018 г., когато буквално препълниха залата с възможно най-усмихната, най-чаровна и сърцата публика – тяхната.

Обичайно и този път ще чуем само най-добрите им песни в продължение на поне два часа. Сред тях са: „По-полека“, „Холивуд“, „Рай“, „Към“, „Едно“, „Тази песен не е за любов“, „Фойерверк“, „Аз ли съм или не съм“, „Бряг с цвят най-зелен“, „Сняг над Сахара“, „Обичам те, мила“, „Да“ и други. Може да ни прозвучат необичайно посред зима, но пък е сигурно, че ще ни топлят обичайно като лято.

Стефан Вълдобрев е един от най-обичаните и популярни наши актьори, композитор на филмова и театрална музика, автор на песни и изпълнител. В бандата му – „Обичайните заподозрени“ са музикантите: Иван Лечев – китара, Стоян Янкулов – ударни и перкусии, Веселин Веселинов (Еко) – бас, контрабас и Мирослав Иванов – китара.

Събрани заедно, те са сред най-успешните български лайв банди и се радват абсолютно заслужено на „всенародната любов“. От излизането на последния им албум „10 ½“ (от 2016 г.) няколко десетки хиляди души са посетили поне веднъж концертите им, сред които и не малък брой български деца. Това лято бандата направи само пет големи концерта в големите градове на България. Представи паралелно и документалния филм „Лятото на Обичайните заподозрени“.

Hayes & Y се прибират в София за най-големия си клубен концерт досега в новооткрития Music Jam Club, място с впечатляващ капацитет, мащаб, звук и мултимедия. Първите 100 билета ще бъдат на промоционалната цена от 10лв, след това предварителната продажба ще продължи на 15лв, а на вход цената ще е 20лв. Групата ще представи новия си сингъл, както и добре познатите си песни.

Интервю на Hayes & Y за Под Моста:

Как започнахте да се занимавате с музика?

Започнахме да свирим заедно в гимназията и това беше първият път, в който всеки от нас се занимаваше с музика. Музикалният ни път е неизменно общ досега.

Кои са основните групи/музиканти, които са изградили музикалния ви вкус и стил?

В зародиша си групата е много повлияна от Pearl Jam, Arctic Monkeys и Kings Of Leon, напоследък вдъхновенията идват от Tame Impala, Arcade Fire, Lorde, The Foals.

Какво е да правиш музика в България?

Каквото и навсякъде другаде – много лишения, но всеки малък успех е адски сладък.

Кой е най-добрият концерт, на който сте били?

Тъй като живеем в Англия имаме възможност да гледаме концерти постоянно. Трудно е да се каже кой е най-добрият, но може да кажем кой беше последният – Jack Garrat.

Има ли музикант/изпълнител, с който бихте искали да работите?

Разбира се, бихме работили с всеки качествен изпълнител. В България имахме щастието да работим с изявен музикант като Георги Георгиев от Остава, което беше чудесна възможност за нас.

Разкажете за първото си участие?

Първото ни участие беше в някогашния клуб The Box. Тогава бяхме на 19 и след няколко години репетиции по гаражите решихме, че е време да се покажем пред хора. Хареса ни.

Защо решихте да вземете участие в Urban Tapes?

Харесваме проекта и имаме доверие на създателите му, които са много амбициозни и кадърни хора. Надяваме се, че можем да помогнем за популяризирането на Urban Tapes, а и се радваме на възможността да се представим с изпълнение на живо.

Какво ви предстои?

Предстои ни да издадем третото си EP. Това ще се случи през януари месец, като албумът ще бъде съпътстван с голям самостоятелен концерт в София.

Повече за Hayes & Y можете да прочетете тук.

Музиканти

Димо Стоянов /P.I.F.
Боби Косатката /Der Hunds
Пенко Скумов / Soundprophet
Ангел Каспарянов /Me And My Devil

noizes
Иво Пешев /Templayed
Недко Пенчев /Drink Theatre
Петко Петров / Drink Theatre
Георги Денчев / Skoda

===

Билети: Eventim.bg – 12 лв.

Каси: щанд EVENTIM – ул. „6-ти септември“, OMV, Office 1 Superstore, Orange Center, Orange.bg, Usit Colours, Билетен център НДК, Български пощи, Вастелс България, Каса Арена Армеец, Duende Travel София, книжарница „Бард“, книжарница „На спирката“, както и онлайн през сайта на компанията.

Броят на билетите е ограничен – препоръчва се предварителното им закупуване!

Havasi идва с грандиозен спектакъл на 27 ноември в НДК!

След изключително успешната си американска премиера в емблематичната зала Карнеги хол в Ню Йорк и безбройните препълнени Арени в Европа, HAVASI прави своя изключителен български дебют на 27 ноември в НДК. Пианистът, пред чиято музика никой не остава безразличен, ще се представи в София с последното си бляскаво концертно шоу – HAVASI Concert Show

Havasi е един от най-очарователните и разнообразни
млади композитори в света днес. Неговата новаторска музика не прилича на всичко, което сте чували преди – свеж, страстен и в същото време забавен. Неговите концерти са сто процента авторски, произведенията му съчетават дълбочината и дисциплината на класическата музика с ослепителното разнообразие на световната музика и чистата сила на рока. Концертите му са едно невероятно музикално пътуване. Шоуто на HAVASI обединява соло пиано с множество талантливи музикални солисти и рок барабани на една сцена. Музикантите пренасят публиката в едно завладяващо пътуване чрез постоянно разгръщащи се музикални сцени. Сменят се различни настроения и това за публиката е невероятно интензивно преживяване, като разходка на въртележка от емоции, подобрена от най-новите технологии в озвучаването и осветлението, както и в сценографията и видеопроекциите.

Един от най-големите акценти на шоуто е „битката на инструментите“. Двама велики изпълнители свирят на едно и също музикално сърце. HAVASI – класически пианист, обучен в консерваторията, и Енди, рок барабанистът, се появяват заедно на една и съща сцена, обединени в споделено желание да правят страхотна музика, кръстосвайки различни жанрове. Тяхното изпълнение е едновременно и сътрудничество, и дуел – омагьосващ сблъсък, който създава музикални искри. Това изпълнение прави неочаквано откритие – барабаните могат да са нежни, а пианото – ударна сила.

Цялото шоу е в стила на Лас Вегас, базирано е на оригиналната концепция на американския креативен директор Брайън Бърк (шоуто на Селин Дион „Новият ден“, Лас Вегас, Il Divo, Америка има талант) и френския визуален дизайнер Жил Папайн, и е истински празник на международната култура.

Повече информация тук.

Многоцветната „музикална кутия” Postmodern Jukeboх ще премине през София с пищно парти. То е част от световната им обиколка Welcome to the Twenties 2.0, с която винтидж кралете поздравяват новото десетилетие. Предишните им гостувания у нас показаха, че PMJ имат все повече и все по-екзалтирани фенове и че настроението, което създават, задължително се превръща в танц. Затова този път срещата им с българската публика е клубна – на 7 декември, в Music Jam.
В рамките на Welcome to the Twenties 2.0 Tour PMJ организират грандиозни партита в 250 града в Европа и в Америка. С тази музикалната обиколка те искат да подготвят света за следващото десетилетие – за което техният създател Скот Брадли се надява да се завърне към стила, вкуса и майсторството, характерни за музиката на миналите поколения.

„ 20-те години на XX век ни дадоха джаза – една истинска форма на изкуството в Америка. Кой знае какво може да ни даде тази декада?”, казва Брадли. „Едно е сигурно – много хора вече са изморени от заглавията в медиите, от ТВ риалитата и смартфоните, които през последното десетилетие служат само за да ни отдалечават един от друг. Използваме нашето малко кътче от поп култура, за да поканим хората да забравят грижите и да се присъединят към нашата празнична нощ – заедно да отпразнуваме истинската музика, стилна и непреходна във времето – на живо, в реалния живот”.

Postmodern Jukebox не е група. Това е вечно обновяваща се формация от близо 100 артисти – музиканти – вируози, изумителни певци и танцьори. Създателят им Скот Брадли, пианист и композитор, ги открива и събира от малки и големи сцени, нощни клубове и ТВ формати. Сред тях има победители в American Idol, преподаватели по музика, водещи на ТВ програми, и също носители на Грами. Всички те са изумителни певци, пъстри, артистично пищни, с мощно присъствие на сцената – великолепие на ретро стила и тържество на доброто настроение.